Beaumarchais’ Komödie galt schon 1784 als politischer Skandal. Peter Turrini schrieb sie 1972 rigoros um und stellte sich die Frage: Was geschieht, wenn uns die Komödie nicht mehr retten kann?
Der Blick auf eine Elite, die sich an den ihr untergebenen Frauen vergeht, ist erschreckend aktuell.
Die Premiere findet am 5. September 2026 um 19:30 Uhr am Theater in der Josefstadt (Kammerspiele) in Wien statt.
Eine feministische Podcasterin, deren Ehe gerade spektakulär implodiert. Ein alternder schwedischer Popstar, der darauf besteht, Spanier zu sein, und verzweifelt versucht, an seiner Jugend festzuhalten – und an seinem sehr viel jüngeren Freund, der herausfinden will, wer er wirklich ist. Eine Self-Help-Ikone, die sich ein Imperium damit aufgebaut hat, anderen beizubringen, wie man die Geschichten seines Lebens neu schreibt, während sie ihr eigenes vielleicht doch nicht ganz so gut im Griff hat. Und zwei junge Journalist:innen, die in ihrer Beziehung radikale Ehrlichkeit praktizieren und entdecken, dass man sich, wenn einem die Realität nicht passt, jederzeit eine bessere erschaffen kann.
In FEJK (FAKE) richtet die gefeierte Autorin und Regisseurin Yael Ronen ihren scharfen komödiantischen Blick auf eine Welt, in der alle damit beschäftigt sind, die bestmögliche Version ihrer selbst zu konstruieren. Was mit kleinen Korrekturen an der eigenen Wirklichkeit beginnt, entwickelt sich zu falschen Identitäten, inszenierten Skandalen, fragwürdigen Wahrheiten und sehr menschlichen Gefühlen. Wenn wir uns ohnehin alle selbst performen – was macht dann eigentlich ein Selbst realer als ein anderes?
FEJK (FAKE) ist eine bissige Komödie über Liebe, Klasse, Identität, Selbstoptimierung, KI und unseren zunehmend kreativen Umgang mit der Wahrheit.
Die Uraufführung findet am 5. September 2026 um 19 Uhr am Dramaten in Stockholm statt.
Die Stadt Köln vergibt das Residenzstipendium im “Atelier Galata” im Bereich Bildende Kunst an Mehmet Akif Büyükatalay. Ein internationaler Austausch sei für die Stadt Köln als Kunst- und Kulturstandort von zentraler Bedeutung und die Residenz in Istanbul trage dazu bei, die langjährige Städtepartnerschaft zu vertiefen und die lokale Szene durch künstlerische Vernetzung nachhaltig zu stärken. Mehmet Akif Büyükatalay wurde als Stipendiat im “Atelier Galata” für die Monate August und September ausgewählt.
Aus der Jurybegründung:
„In dem Essayfilm ,Kairo, Hagen, Istanbul‘ nimmt Mehmet Akif Büyükatalay den Film ,Minyeli Abdullah‘ (Abdullah aus Minya) aus der Bewegung des ‘Weißen Kinos’ zum Ausgangspunkt einer filmischen Recherche. Dabei wird ein Kreislauf von Übersetzungs- und Transformationsprozessen von Kairo, über Istanbul nach Hagen verfolgt: Von einem originär türkischen Narrativ, über dessen Übersetzung in die Form einer Märtyrergeschichte des kolonialen Ägyptens, zu seiner Rezeption und ideologischen Sinnstiftung innerhalb der türkischen Diaspora in Deutschland. Istanbul fungiert dabei als zentraler Raum der Übersetzung und steht im Mittelpunkt der Recherche. Die Jury hat die komplexe Verschränkung von historischen, theologischen und ideologischen sowie medientheoretischen Narrativen in einer persönlichen Reflexion über Erfahrungen von Ohnmacht und den Sehnsüchten der türkischen Diaspora beeindruckt.”
In ihrer im Studio des Maxim Gorki Theaters uraufgeführten Solo-Show setzt sich Orit Nahmias mit der Angst vor dem Tod und der Lust am Leben auseinander. Mit brutaler Ehrlichkeit und Selbstironie taucht sie in die verworrene Schnittmenge von Liebe, Sex, Trauma und Politik ein – sich der Brisanz dieser Themen vollauf bewusst.
Das Gastspiel findet am 27. Juni 2026 um 18 Uhr im Oval Office am Schauspielhaus Bochum statt.
Henrik Ibsen hat einige der berühmtesten Frauenfiguren der Theatergeschichte geschaffen. Doch was würden diese Frauen sagen, wenn sie nicht mehr an seinen Text gebunden wären und endlich selbst erzählen könnten, wer sie sind?
In einem skurrilen Workshop für „genesende Ibsen-Frauen“ treffen Nora, Hedda Gabler und andere Heldinnen aufeinander, um ihre eigene Version der Geschichte zu erzählen. Sie sprechen über Fehlinterpretationen, falsche Zuschreibungen, misslungene Übersetzungen, Mansplaining und alles, was ihr Autor ihrer Meinung nach falsch verstanden hat.
Zwischen Konzert, Komödie und feministischer Neuverhandlung des Theaterkanons lässt Sibyl Kempson Ibsens Figuren aus ihren Rollen ausbrechen und sich selbst neu erfinden.
Die Uraufführung findet am 24. Juni 2026 um 20 Uhr am English Theatre Berlin statt.
Weitere Aufführungen am 25. bis 27. Juni 2026.
Der Preis wurde im Rahmen der Jahrestagung des Deutschen Bühnenvereins in diesem Jahr mit dem Schwerpunkt »Theater als demokratischer Raum« verliehen. Er ehrt Theatermacher:innen und szenische Gestalter:innen, die mit der Öffnung des Raumes experimentieren – im wörtlichen wie im übertragenen Sinne.
Aus der Jury-Begründung:
»Calle Fuhrs Theater schafft demokratische Erfahrungsräume: Mit großer inhaltlicher Präzision öffnet er Bühnen für Ambivalenz und öffentliche Auseinandersetzung. Seine Inszenierungen ermöglichen Begegnung statt Abgrenzung – und machen Theater zu einem Ort, an dem gesellschaftliche Konflikte gemeinsam verhandelbar werden«.
Eine Produktion des Schauspiel Köln
In seinem neuen Bühnenessay stellt sich Calle Fuhr der Frage, wie eine zeitgemäße Sicherheitspolitik aussehen könnte. Braucht Deutschland wieder eine Wehrpflicht? Oder ist die neue Aufrüstung einfach übertrieben? Auf der Suche nach Antworten durchleuchtet er die Geschichte von Wladimir Putin, die Korruption rund um die Nordstream Pipelines und Russlands Strategien, um westlichen Demokratien zu schaden.
Das Gastspiel im Rahmen der Autor:innenTheaterTage 2026 findet am 13. Juni 2026 um 20:30 Uhr am Deutschen Theater statt.
MEIN KLEINES PRACHTTIER handelt von einem Mann, der einer fatalen Leidenschaft nachgibt, und einer jungen Frau auf der Suche nach Geborgenheit und einem Platz im Leben – und von der zunehmenden Faszination, die beide füreinander entwickeln. In Leonie Böhms Inzenierung, für die Belle Santos das Kostümbild entwirft, wird die imaginierte Perspektive eines Mannes, der sich gnadenlos mit dem eigenen Gewaltpotenzial auseinandersetzt, zum Ausgangspunkt für eine spielerische Untersuchung von drei Frauen.
Die Premiere findet am 13. Juni 2026 um 20 Uhr im Schauspielhaus der Münchner Kammerspiele statt.
Anna Stiepani überschreibt den großen Klassiker, in dem der Wissenschaftler zum Opfer seiner eigenen Ambitionen wird und die Grenzen zwischen Schöpfung und Selbstbestimmung verschwimmen, und geht mit dem zeitlosen Mythos Frankenstein der Frage nach: Was macht uns menschlich?
Die Premiere findet am 30. Mai 2026 um 19:30 Uhr im Theater im Werftpark am Theater Kiel statt.